Milan Fashion Week SS26: Όλα όσα έχασες αυτό το weekend – και δεν έπρεπε!

Το Μιλάνο έζησε ένα από τα πιο συναρπαστικά fashion weekends των τελευταίων ετών. Με shows που συνδύασαν δεξιοτεχνία, θεατρικότητα, παράδοση και καινοτομία, η Εβδομάδα Μόδας για την Άνοιξη – Καλοκαίρι 2026 απέδειξε γιατί η ιταλική μητρόπολη θεωρείται η πρωτεύουσα του στυλ. Από το πολυαναμενόμενο ντεμπούτο της Louise Trotter στη Bottega Veneta, μέχρι τη θεαματική εμφάνιση της Meryl Streep στο front row του οίκου Dolce & Gabbana, κάθε show έγραψε τη δική του ιστορία – για πολλούς και διαφορετικούς λόγους.

Bottega Veneta: Η αθόρυβη πολυτέλεια της Louise Trotter

Η Louise Trotter έκανε το πολυαναμενόμενο ντεμπούτο της στον οίκο Bottega Veneta, παρουσιάζοντας μια συλλογή που συνδύαζε την εμβληματική δεξιοτεχνία με τις ανάγκες της σύγχρονης γυναίκας. Το Intrecciato, η υπογραφή του οίκου που φέτος γιορτάζει τα 50 του χρόνια, κυριάρχησε σε oversized τσάντες που σχεδιάστηκαν να χωρέσουν ακόμα και laptop, μια δήλωση για το working-woman attitude που οραματίζεται η Trotter.

Το highlight ήταν η εντυπωσιακή, χειροποίητη κάπα που χρειάστηκε 4.000 ώρες για να δημιουργηθεί, ενώ οι δημιουργίες από ανακυκλωμένο fiberglass έμοιαζαν να ακτινοβολούν από μέσα, δίνοντας στην πασαρέλα έναν σχεδόν φουτουριστικό τόνο. Τα oversized σακάκια με διακριτική μέση, τα roomy παντελόνια, τα boxy πουκάμισα και τα midi φορέματα με αρχιτεκτονικές γραμμές παντρεύτηκαν με flat παπούτσια, δημιουργώντας έναν νέο ορισμό της πολυτέλειας: πρακτική, αβίαστη και κομψή ταυτόχρονα.

Με αναφορές σε γυναίκες-μύθους για τον οίκο – όπως η Lauren Hutton και η Laura Braggion – η Trotter έπλεξε μια αφήγηση που συνέδεε το παρελθόν με το μέλλον. Ένα show που μύριζε Μιλάνο, αλλά κοίταζε μπροστά.

Dolce & Gabbana: Το πιο cool pyjama party!

Η Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου χρωστάει ήδη την πιο κινηματογραφική στιγμή της στη Meryl Streep και τον Stanley Tucci. Οι δύο stars, «ντυμένοι» Miranda Priestly και Nigel Kipling από το The Devil Wears Prada, εμφανίστηκαν λίγο πριν την έναρξη του show, με τη Streep να ανταλλάσσει βλέμματα με την Anna Wintour – τη γυναίκα που ενέπνευσε τον εμβληματικό της ρόλο. Η στιγμή έγινε viral πριν καν ολοκληρωθεί.

Στην πασαρέλα, η άνεση έγινε πολυτέλεια. Το concept του pyjama party, που ο οίκος είχε προαναγγείλει από το ανδρικό show του Ιουνίου, εξελίχθηκε σε μια glam γιορτή… χαλαρότητας. Pyjamas με μικροσκοπικά λουλουδάκια ή κεντημένες κρυστάλλινες λεπτομέρειες συνδυάστηκαν με δαντελένια bralettes. Άλλοτε με ψηλοτάκουνες σατέν γόβες και άλλοτε με fuzzy slippers που θύμιζαν cozy στιγμές σπιτιού, τα looks ισορροπούσαν ανάμεσα στο glamorous και το laid-back.

Το layering έδωσε τη δική του ένταση, με jackets από μπροκάρ, δερμάτινα bombers και opaque καλσόν που παρέπεμπαν σε εμβληματικές στιγμές των ’80s. «Η νέα γενιά ντύνεται πιο χαλαρά, χωρίς υπερβολικό styling», δήλωσε ο Domenico Dolce, κλείνοντας το μάτι στο πιο cool pyjama party της σεζόν.

Ferragamo: Τα Roaring Twenties σε νέα… μετάφραση

Ο Maximilian Davis έφερε στο προσκήνιο την ατμόσφαιρα των roaring twenties μέσα από μια συλλογή γεμάτη ελευθερία, χρώμα και παιχνιδιάρικη θηλυκότητα. Ανλτώντας έμπνευση από την star του κινηματογράφου Lola Todd και τα σκίτσα του John Held Jr., παρουσίασε φορέματα με χαμηλή μέση, μακριές φούντες και skinny scarves που έδιναν κίνηση σε κάθε βήμα.

Η πασαρέλα άνοιξε με ένα oversized μαύρο κοστούμι, θέτοντας τον τόνο μιας γκαρνταρόμπας που παίζει με τη δομή και τη χαλαρότητα. Στη συνέχεια, τα abstract animal prints σε καφέ-μπλε και κιτρινοπράσινους τόνους έφεραν μια νέα ένταση, ενώ τα minis με sheer λεπτομέρειες ήταν έτοιμα να ανέβουν στο κόκκινο χαλί.

Τα αξεσουάρ ήταν το κερασάκι, που μας ενθουσίασε: ribbon heels δεμένα στον αστράγαλο σαν μπαλαρίνες και μια feather clutch που έγινε αντικείμενο πόθου από την πρώτη στιγμή. Με τρία χρόνια στο τιμόνι της Ferragamo, ο Davis απέδειξε ότι ξέρει να παντρεύει το retro με το μοντέρνο, υπογράφοντας μια συλλογή που μίλησε για τη γυναίκα του σήμερα.

Elisabetta Franchi: Δραματικότητα και μαγεία στο Palazzo Acerbi

Η Elisabetta Franchi μετέτρεψε το Palazzo Acerbi – γνωστό και ως “Σπίτι του Διαβόλου” – σε ένα θεατρικό σκηνικό για τη νέα της συλλογή. Με neon pink φίλτρο και μια μπαρόκ ατμόσφαιρα, η σχεδιάστρια μίλησε για τη γυναίκα του αύριο: θηλυκή, σίγουρη, μαγνητική, χωρίς φόβο.

Ανάμεσα στα highlights, το oversized trench μέχρι το πάτωμα, τα Capri παντελόνια σε συνδυασμό με sharp tailored κοστούμια, αλλά και τα jersey dresses με draping και cut-outs που ανέδειξαν τη δυαδικότητα του φωτός και της σκιάς στη γυναικεία φύση. Οι φράντζες «έκαναν το σώμα να χορεύει», ενώ τα tripolino, το δέρμα και η διάφανη οργάντζα συνυπήρχαν σε φούστες, φορέματα και biker jackets.

Οι λεπτομέρειες ήταν εκεί για να μαγέψουν: δίχτυα με χάντρες ραμμένα στο χέρι, εφέ δέρματος στρουθοκαμήλου επάνω σε σατέν, distressed denim με κοψίματα. Η παλέτα κινήθηκε ανάμεσα στο μαύρο, το butter, το nude και το boudoir pink, ενώ τα stacked μεταλλικά βραχιόλια φορεμένα μαζικά πρόσθεσαν μια punk πινελιά σε μια κατά τα άλλα ονειρική πασαρέλα.

Tod’s: Η δεξιοτεχνία ως υψηλή τέχνη

Ο Matteo Tamburini τοποθέτησε το δέρμα στο επίκεντρο της νέας συλλογής του Tod’s, αποδεικνύοντας ότι η απλότητα μπορεί να μετατραπεί στην ύψιστη μορφή πολυτέλειας. Με έμπνευση το νωχελικό πνεύμα του τέλους του καλοκαιριού, παρουσίασε καθαρές σιλουέτες που ξεχείλιζαν όμως από λεπτομέρεια και τεχνική αρτιότητα.

Οι ρίγες – το απόλυτο σύμβολο του καλοκαιριού – παρουσιάστηκαν μέσα από ανατρεπτικές τεχνικές: δέρμα πάνω σε βαμβακερά κομμάτια, trench με ραφές προς τα έξω, perforated Gommino επιφάνειες που έγιναν τοπ με λινά περάσματα.

Η δεξιοτεχνία κορυφώθηκε με καμπάνες από καραμελέ leather, ραμμένες στο χέρι ώστε να φέρουν το «αποτύπωμα» του δημιουργού, αλλά και με square-cut φούστες και tops που δένουν στο πίσω μέρος σαν γλυπτό που σμιλεύεται με αυθορμητισμό.

Το αποτέλεσμα; Μια συλλογή όπου η πολυτέλεια έγινε τέχνη, και η ιταλική savoir-faire εκφράστηκε στην πιο σύγχρονη μορφή της.